Texte zu Friedrich Kiesler

2023

  • Carignani, Lisa. „Kiesler, spazio e animali“. In: Bestiario. Nature e proprietà di progetti reali e immaginari (Sylva, book 8). Sesto San Giovanni: Mimesis Edizioni, 2023. S. 138-155.

2022

  • Buhmann, Stephanie. Frederick Kiesler: Galaxies. The Multi-Paneled Constellations. Berlin: The Green Box, 2022.
  • Zillner, Gerd (Hg.). Raumstadt / City in Space (Ausst. Kat.). Wien: Österreichische Friedrich und Lillian Kiesler-Privatstiftung, 2022.

2020

  • Cohen, Jean-Luis. „American Exhibits for Moscow.“ In: Building a new New World. Amerikanizm in Russian Architecture. Montreal: Canadian Centre for Architecture, 2020. S. 384-406.
  • Embser, Brendan. „Object Lessons: Frederick Kiesler, Space House, 1933“. In: Aperture 238 (Frühling 2020). S. 136.
  • Marchand-Zañartu, Nicole. „15/32g Frederick Kiesler“. In: 32 grammes de pensée. Essai sur l’imagination graphique, hg. v. Nicole Marchand-Zañartu und Jean Lauxerois. Mulhouse: Médiapop, 2020. S. 68-70.
  • Pick, Erich. Biotopia. Architektur, Biopolitik und Technologie bei Frederick Kiesler, Greg Lynn und Lars Spuybroek. Wien: Passagen, 2020.
  • Vattano, Starlight. „Correalism and Biotecnhique [sic] in the Drawings of Frederick Kiesler.“ In Graphical Heritage. Volume 2 – Representation, Analysis, Concept and Creation, hg. v. Luis Agustín-Hernández, Aurelio Vallespín Muniesa und Angélica Fernández-Morales. Cham: Springer Nature Switzerland, 2020. S. 585-595.

2019

  • Bogner, Peter, Gerd Zillner und die Frederick Kiesler Foundation (Hg.). Frederick Kiesler: Face to Face with the Avant-Garde. Essays on Network and Impact. Basel: Birkhäuser, 2019.
  • Colomina, Beatriz. „‚Psycho-Function,‘ or Architecture as Eating Disorder“. In: X-Ray Architecture. Zürich: Lars Müller, 2019. S. 37-44.
  • Kovacs, Teresa. „Flowing Space. Theater – Raum – Bewegung bei Christoph Schlingensief und Friedrich Kiesler.“ In: Christoph Schlingensief und die Avantgarde, hg. v. Lore Knapp, Sven Lindholm und Sarah Pogoda. Paderborn: Wilhelm Fink, 2019. S. 153-172.
  • Lesák, Barbara. „Die Bühne: ‚Zum Tanz gehört … viel Raum in dem man seine Lustigkeit oder Traurigkeit hineinschwingen kann.‘ Wiener Tanzräume: Vom Podium zu Friedrich Kieslers Raumbühne.“ In: Alles tanzt. Kosmos Wiener Tanzmoderne (Ausst. Kat.), hg. v. Andrea Amort. Berlin: Hatje Cantz, 2019. S. 164-171.
  • McGuire, Laura. „Frederick Kiesler and virtual reality on the modernist stage and screen“. In: Interiors 10, Nr. 1-2 (März-Juli 2019), S. 39-62.
  • Nicholson, Ben with William R. Crout. „Frederick Kiesler’s Grotto: A Promethean Spirit in New Harmony.“ In: Avant-garde in the Cornfields. Architecture, Landscape, and Preservation in New Harmony, hg. v. Ben Nicholson and Michaelangelo Sabatino. Minneapolis, London: University of Minnesota Press, 2019. S. 171-225.
  • Papapetros, Spyros. „Grottes, préhistoire et architecture moderne“. In: Préhistoire. Une énigme moderne (Ausst. Kat.), hg. v. Cécile Debray, Rémi Labrusse und Maria Stavrinaki. Paris: Centre Pompidou, 2019. S. 178-181.
  • “Frederick Kiesler. Études pour «Endless House»”. In: Trésors de l’Albertina. Dessins d’architecture (Ausst. Kat.), hg. v. Christian Benedik. Gent: Snoeck, 2019, S. 128/129, 147.

2018

  • “Act Four: Home. Frederick Kiesler and Art of This Century” In: Anger, Jenny: Four Metaphors of Modernism: From Der Sturm to the Société Anonyme. Minneapolis, Minnesota: University of Minnesota Press, 2018, S. 221–
  • “Frederick Kiesler: a surrealist among the technocrats” In: Strum, Suzanne: The Ideal of Total Environmental Controls: Knud Lönberg-Holm, Buckminster Fuller and the SSA. London: Routledge, 2018, S. 142–147.
  • “Transforming Audiences: Stage Design to Industrial Design. Franklin Simon window displays, 1927–1930” In: Maffei, Nicolas P.: Norman Bel Geddes: American Design Visionary (Cultural Histories of Design). Oxford, New York, New Delhi, Sidney: Bloomsbury, 2018, S. 43–46.
  • Pérez-Gómez, Alberto: “Surrealism and Architectural Atmosphere” In: Spiller, Neil (Hg.): Celebrating the Marvellous: Surrealism in Architecture. Architectural Design. March/April 2018. Profile No 252, 02/Vol 88/2018. Chichester: John Wiley & Sons, 2018, S. 25–29.
  • Cataldo, Christina: “Armando Andrade Tudela” In: Copy, Translate, Repeat: Contemporary Works from the Patricia Phelps de Cisneros Collection. v. Harper Montgomery. New York: Hunter College Art Galleries, 2018, S. 26–29.
  • „Kultur, Theater im Aufbruch. Raumbühne im Konzerthaus Wien“ In: Kapfinger, Otto und Stiller Adolph: Fundamente der Moderne. Architektur in Österreich – neu gesehen. Salzburg, Wien: Müry Salzmann Verlag, 2018, S. 166–177.
  • “Archisculpture: Friedrich Kiesler. Studies for the Endless House” In: Masterpieces of Architectural Drawing from the Albertina Museum. (Ausst. Kat.) Hg. v. Christian Benedik, München, New York, London: Prestel, 2017, S. 310–311. Tchoban Foundation
  • Papapetros, Spyros: “El nacimento del diseño” In: Los límites del diseño. Ciudad de México: Arquine, 2018, S. 17–26.
  • Lesák, Barbara: „Aufstieg und Fall der Theateravantgarde in den Ländern der ehemaligen Donaumonarchie“ In: Klimt ist nicht das Ende. Aufbruch in Mitteleuropa. (Ausst. Kat.) Hg. v. Rollig, Stella, Klee, Alexander. München: Hirmer, 2018, S. 188–193.
  • Bogner, Dieter: „Friedrich Kiesler im Spannungsfeld von Adolf Loos und Josef Hoffmann. Ein Versuch“ In: Zwischenräume Zwischentöne: Wiener Moderne, Gegenwartskunst, Sammlungspraxis. Festschrift für Patrick Werkner. v. Reinhold, Bernadette und Kernbauer, Eva. Berlin, Boston: Walter de Gruyter, 2018, S. 151–157.

2017

  • Önol, Işın und Jochum, Richard (Hg.): Richard Jochum. Endless Bodies of Work. Wien: Österreichische Friedrich und Lillian Kiesler Privatstiftung, 2017.
  • “Frederick J. Kiesler. Notes on Architecture: The Space-House Annotations at Random” In: Stadler, Robert und Vaillant, Alexis: On Things As Ideas – A Reader. Berlin: Sternberg Press, 2017, S. 149–155.
  • Shapira, Elana: “Kiesler, Rudofsky, and Papanek: The Question of Gender” In: Émigré Cultures in Design and Architecture. v. Clarke, Alison und Shapira, Elana. London, Oxford, New York, New Delhi, Sidney: Bloomsbury, 2017, S. 141–158.
  • Haran, Barnaby: “Shaping the Mass Mind: Frederick Kiesler and the Psychology of Selling” In: Émigré Cultures in Design and Architecture. v. Clarke, Alison J. und Shapira, Elana. London, Oxford, New York, New Delhi, Sidney: Bloomsbury, 2017, S. 63–76.
  • “Designing the Body” In: Are We Human? The Design of the Species – 2 seconds, 2 days, 2 years, 200 years, 200,000 years. v. Colomina, Beatriz und Wigley, Mark. Zürich: Lars Müller Publishers, 2017, S. 167–182.
  • Phillips, Steven: Elastic Architecture: Frederick Kiesler and Design Research in the First Age of Robotic Culture. Cambridge, Massachusetts: MIT Press, 2017.
  • “Céline Condorelli and Maria Lind in Conversation” In: Céline Condorelli: bau bau. v. Lissoni, Andrea. Mailand: Mousse Publishing, 2017, S. 23–34.
  • Berghaus, Günter: “Prampolini and the Theatre of the 1920s: Exhibitions of Stage Design, Mechanical Theatre, and Dance” In: Strozek, Przemyslaw: Enrico Prampolini. Futurism, Stage Technique and the Polish Avant-garde Theatre. (Kat. Ausst.) Łódź: Muzeum Sztuki, 2017, S. 49–96.
  • Kraus, Eva: „André Breton, Marcel Duchamp und Friedrich Kiesler in kuratorischer Korrelation: Die Ausstellung der Surrealisten von 1947“ In: Marcel Duchamp als Kurator / Ausstellungen zum Thema 100 Jahre Readymade mit Werken aus der Daimler Art Collection. v. Wiehager, Renate und Neuburger, Katharina. Köln: Snoeck, 2017, S. 162–197.
  • « Frederick Kiesler. L’architecture de la Cité dans l’espace », « Frederick Kiesler. L’architecture magique », In : Conrads, Ulrich : Programmes et Manifestes de l’architecture du XXe Siècle. Braunschweig : Vieweg & Sohn Verlagsgesellschaft, 2017, S. 117, 179–180.
  • „Friedrich Kiesler: Wien – New York“, „Inside the Endless House“, „Kunstwerke in Szene setzen. Friedrich Kieslers Ausstellungsdesign 1924–1957“ In: Bogner, Dieter, Bogner, Gertraud, Hubin, Andrea, Millautz, Manuel: Perspektiven in Bewegung. Sammlung Dieter und Gertraud Bogner im mumok. Köln: Verlag der Buchhandlung Walther König, 2017, S. 253–282, 367–382, 383–392.

2016

  • Papapetros, Spyros: “Architecture and Life: Biological Analogies and Tectonic Oppositions” In: Rinder, Lawrence (Hg.): Architecture of Life. Berkeley, Kalifornien: UC Berkeley Art Museum and Pacific Film Archive, 2016, S. 35–54.
  • Migayrou, Frédéric : « Les variétés d’un organicisme » In : Pitiot, Cloé: Pierre Paulin. (Kat. Ausst.) Paris: Centre Pompidou, 2016, S. 40–53.
  • “Il Correalismo di Friedrich Kiesler” In: Burkhardt, François: Dalla certezza alle incertezze. 40 anni di ricerca tra architettura, design, artigianato e ambiente. Mantua: Corraini Edizioni, 2016, S. 36–40.
  • „Der Correalismus von Friedrich Kiesler“ In: Burkhardt, François: Auf dem Weg zu Ungewissheiten. Experimente in Architektur, Design, Kunsthandwerk und Umweltgestaltung. Basel: Birkhäuser, 2016, S. 30–33.
  • “The Dead End of the Museum” In: The Apparently Marginal Activities of Marcel Duchamp. v. Filipovic, Elena. Cambridge, Massachusetts: MIT Press, 2016, S. 157–283.
  • “Fourth Dimension, Sixth Sense: Or Sublime Impudence Revisited”, “Meaningfulness: The Omnianonymous Melody” In: Rasula, Jed: The History of a Shiver. Oxford: Oxford University Press, 2016, S. 200–221, S. 223–235.
  • Bosse, Anke: „Abstraktion der Bühne und Depersonalisierung. Katalysatoren einer Technifizierung des Theaters der Moderne und der Avantgarden (Karel Čapek und Friedrich Kiesler)“ In: Verdrängte Moderne – vergessene Avantgarde. Diskurskonstellationen zwischen Literatur, Theater, Kunst und Musik in Österreich 1918–1938. v. Kucher, Primus-Heinz. Göttingen: Vandenhoeck & Ruprecht, 2016, S. 65–78.
  • Lesák, Barbara: „Die österreichische Theateravantgarde 1918–1926. Ein Experiment von allzu kurzer Dauer“ In: Verdrängte Moderne – vergessene Avantgarde. Diskurskonstellationen zwischen Literatur, Theater, Kunst und Musik in Österreich 1918–1938. v. Kucher, Primus-Heinz. Göttingen: Vandenhoeck & Ruprecht, 2016, S. 43–64.
  • Buhmann, Stephanie: “Across the Atlantic. The Correspondence and Friendship between Hans Arp and Frederick Kiesler” In: Hans Arp and the United States. v. Steinkamp, Maike und Würtenberger, Loretta. Berlin: Stifung Hans Arp, 2016, S. 88–105.
  • Elcott, Noam M.: “Spaceless Play. Oskar Schlemmer’s Dance Against Enlightenment” In: Artificial Darkness. An Obscure History of Modern Art and Media, Chicago/London: University of Chicago Press, 2016, S. 165–228.
  • –, Designing Tomorrow. Friedrich Kieslers Mergentime Apartment. Wien: Österreichische Friedrich und Lillian Kiesler-Privatstiftung, 2016.
  • Sioli, Angeliki: “Is the Endless a House?” In: Chora 7: Intervals in the Philosophy of Architecture. v. Pérez-Gómez, Alberto und Parcell, Stephen, Quebec: McGill-Queen’s University Press 2016, S. 263–284.
  • Thun-Hohenstein, Christoph, Bogner, Dieter, Lind, Maria und Vischer, Bärbel (Hg.): Friedrich Kiesler. Lebenswelten. Architektur–Kunst–Design (Kat. Ausst.) Basel: Birkhäuser, 2016.
  • Adams, Samuel: “Installation Views: A historical Compendium” In: The Artist’s Museum. v. Byers, Dan. Boston: ICA/Boston, New York, London, München: Prestel and DelMonico Books, 2016, S. 190.
  • Donhauser, Peter: „Klingender Strom und seine Kreise. Max Brand im Umfeld elektronischer Klangerzeugung“ In: Schimana, Elisabeth: Maschinen für die Oper. Der Komponist Max Brand – Visionen, Brüche und die Realität. Wien: Hollitzer, 2016, S. 97–116.
  • Papapetros, Spyros: “La Cueva portátil“ In: Allora y Calzadilla: Puerto Rican Light (Cueva Vientos). New York: Dia Art Foundation, 2016, S. 71–83.
  • Papapetros, Spyros: “The Portable Cave” In: Allora y Calzadilla: Puerto Rican Light (Cueva Vientos). New York: Dia Art Foundation, 2016, S. 67–80.
  • Lee Chichester, Katharina: “Evolution and the Design Process: The Myth of Optimization“ In: +ultra. knowledge & gestaltung. v. Doll, Nikola, Bredekamp, Horst und Schäffner, Wolfgang. Leipzig: Verlagsgruppe Seemann Henschel, 2016, S. 81–88.
  • Lee Chichester, Katharina: „Evolution und gestalterischer Prozess: Der Mythos der Optimierung“ In: +ultra. gestaltung schafft wissen. v. Doll, Nikola, Bredekamp, Horst und Schäffner, Wolfgang. Leipzig: Verlagsgruppe Seemann Henschel, 2016, S. 85–92.
  • “De Stijl in Dialog met eigentijdse Kunstenaars”, “Beelding toegepasst op andere Kunsten” In: van Straaten, Evert und Anthonissen, Anton: De Stijl 100 jaar inspiratie. De Nieuwe Beelding en de internatonale Kunst 1917-2017. Zwolle: Uitgeverij Waanders & de Kunst, 2016, S. 47–82, S. 267–302.
  • ”The Surreal House – Erotic Epiphanies and Fearful Anxieties” In: Spiller, Neil: Architecture and Surrealism. London: Thames and Hudson, 2016, S. 74–121.

2015

  • Sonzogni, Valentina: “Rizoma” In: A come Animale. Voci per un bestiario dei sentimenti. v. Caffo, Leonardo und Cimatti, Felice. Mailand: Bompiani Publishing, 2015, S. 215–231.
  • “Escenarios contingentes o la arquitectura sin fin” In: Miranda, David: La disonancia de El Eco. Ciudad de México: Arquine, 2015, S. 43–56. 
  • « Après la guerre, l’activité artisique reprend á Paris » In : Maldonado, Guitemie, Martin, Marie-Pauline, Pernac Natacha und Rowley, Neville: Bescherelle Chronologie de l’histoire de l’art: de la Renaissance à nos jours. Paris: Éditions Hatier, 2015, S. 360–361.
  • Selz, Peter: “Two Teachers: A Conversation” In: Zahavi Schwartz, Steven: Seeking Engagement: The Art of Richard Kamler. Champaign, Illinois: Common Ground Publishing, 2015, S. 69–78.
  • Dematté, Rosanna: „Dynamik des Raumes. Skulptur, Architektur- und Bühnenkonzepte“ In: Das ist Österreich! Bildstrategien und Raumkonzepte in Österreich 1914-1938. v. Vorarlberg Museum. Berlin: Gebr. Mann Verlag, 2015, S. 64–77.
  • Bollinger, Klaus, Medicus, Florian und die Österreichische Friedrich und Lillian Kiesler-Privatstiftung (Hg.): Endless Kiesler, Basel: Birkhäuser, 2015.
  • Colomina, Beatriz: “Endless Interior: Kiesler’s Architecture as Psychoanalysis” In: Private Utopia. Cultural Setting of the Interior in the 19th and 20th Century. v. Sarnitz, August und Scholz-Strasser, Inge. Berlin: De Gruyter 2015, S. 124–148.
  • Lo Pinto, Luca, Joan Müller, Vanessa und Österreichische Friedrich und Lillian Kiesler-Privatstiftung (Hg.): Function Follows Vision, Vision Follows Reality. Berlin: Sternberg Press, 2015.
  • Österreichische Friedrich und Lillian Kiesler-Privatstiftung (Hg.): Фредерик Кіслер. Художник, архітектор, візіонер. Frederick Kiesler. Artist, Architect, Visionary, Wien 2015.
  • Österreichische Friedrich und Lillian Kiesler-Privatstiftung (Hg.): Kiesler and Bartos. The Shrine of the Book (19/2015) Wien: Österreichische Friedrich und Lillian Kiesler-Privatstiftung, 2015.
  • “La Ciudad en el Espacio de Kiesler”, “Kiesler y la Arquitectura Neoplastica”, “El continuum de Duchamp y en endless de Kiesler”, “La Exposición International del Teatro en Viena y Art of This Century de Kiesler”, “La Endless House como conclusión”, “La Space House, Endless en lo doméstico” In: Paz Agras, Luz: Explorar los límites. Arte y Arquitectura en las exposiciones de las Vanguardias. Buenos Aires: Diseño, 2015, S. 24–26, S. 38–40, S. 85, S. 86–90, S. 96–97, S. 98.
  • Weibel, Peter: „Kiesler als Künstlertypus (1975/1987) “ In: Enzyklopädie der Medien, Band 1: Architektur und Medien. Die Künste des Raumes im Zeitalter der Medien. v. Universität für angewandte Kunst Wien und ZKM | Zentrum für Kunst und Medientechnologie Karlsruhe. Ostfildern: Hatje-Cantz, 2015, S. 281–285.
  • „Die weichen Architekturmodelle im 20. und 21. Jahrhundert“ In: Neuwirth, Markus: Barock – Kunstgeschichte eines Wortes. Innsbruck: Studien Verlag, 2015, S. 35–46.
  • „Internationale Ausstellung neues Theatertechnik“ In: Teatro Total: arquitectura y utopía en el período de entreguerras. v. López, Juan Ignacio Prieto. Buenos Aires: Disegño, 2015, S. 50–127.
  • “Chapter 2: Large Glass/Shop Window”, “Mechanical Ballets” In: Trodd, Tamara: The Art of Mechanical Reproduction. Chicago: University of Chicago Press, 2015, S. 76–90, S. 226–238.
  • Springer, Anna-Sophie: “Reading Rooms Reading Machines” In: Springer, Anna-Sophie und Turpin, Etienne: Fantasies of the Library. Cambridge, Massachusetts: MIT Press, 2015, S. 51–95.

2014

  • Tschumi, Bernard: “Architecture et concepts – Architecture and Concepts” In: Lemonier, Aurélien, Migayrou, Frédéric und Tschumi, Bernard: Bernard Tschumi: Architecture: Concept & Notation. (Ausst. Kat.) Paris: Centre Pompidou, 2014, S. 62–71.
  • Müller-Richter, Klaus, Schmeiser, Daniela, Bangert, Sara, Hoffmann, Sascha: „Luft(t)räume. Kieslers Urbanisierung des Luftraumes“ In: Schwarz, Werner und Zechner, Ingo: Die helle und die dunkle Seite der Moderne. Festschrift für Siegfried Mattl. Berlin, Wien: Turia und Kant, 2014, S. 213–221.
  • Bui, Phong: “Bloodflames Revisited” In: Bloodflames Revisited (Kat. Ausst.) Hg. v. Paul Kasmin Gallery. New York: Paul Kasmin Gallery, 2014, S. 11–17.
  • „Piet Mondrian und Frederick Kiesler“ In: Grabach, Tilo: Kiesler, Glarner, Barr. Ansätze zur Rekonstruktion einer Aesthetic Community um Piet Mondrian. Weimar: Verlag und Datenbank für Geisteswissenschaften, 2014, S. 60–89.
  • Österreichische Friedrich und Lillian Kiesler Privatstiftung (Hg.): Unbekannt & ungebaut? Kieslers Architekturprojekte der 1950er Jahre.(17/2014) Wien: Österreichische Friedrich und Lillian Kiesler-Privatstiftung, 2014.
  • Österreichische Friedrich und Lillian Kiesler Privatstiftung (Hg.): Atelier und Werkstatt. Friedrich Kiesler als Meister der Selbstinszenierung. (18/2014) Wien: Österreichische Friedrich und Lillian Kiesler-Privatstiftung, 2014.
  • “Algunos Restos de mis Héroes encontrados dispersos en un sitio baldío” In: Smiljan Radić: Bestiario. Chile: Ediciones ARQ, ARQ+2, Número especial 2014, S. 34–65.
  • « Friedrich Kiesler, Endless Theater (Théȃtre sans fin), 1924-1926 », « Friedrich Kiesler, Universal Theatre (Théȃtre universel), 1959-1961 » In : Rocher, Yann : Théȃtres en Utopie. Arles : Actes Sud, 2014, S. 140–143, S. 270–273.
  • “Short Anthology of Tactile Art” In: Švankmajer, Jan: Touching and Imagining. An introduction to Tactile Art. London: I.B. Tauris & Co Ltd, 2014, S. 82–108.

2013

  • Österreichische Friedrich und Lillian Kiesler Privatstiftung (Hg.): Breton Duchamp Kiesler. Surreal Space 1947. (14/2013.) Wien: Österreichische Friedrich und Lillian Kiesler Privatstiftung, 2013.
  • Graham, James D.: „An Audience of the Scientific Age: Rossum’s Universal Robots and the Production of an Economic Conscience.“ In: Grey Room. 50, Winter 2013. S. 112-142.
  • Hasenhütl, Gert: „Diagramme von Friedrich Kiesler aus der Unterrichtspraxis im ,Laboratory for Design Correlation’ an der Columbia University im Kontext von ,Design Research’.” In: Diagrammatik der Architektur. Hg. v. Dietrich Boschung und Julian Jachmann. München: Wilhelm Fink, 2013. S. 93-127.
  • Krejci, Harald: „Die Beziehungen Friedrich Kieslers zu Berlin.“ In: Wien – Berlin. Kunst zweier Metropolen. München: Prestel, 2013. S. 255-259.
  • La Casa Encendida (Hg.): Frederick Kiesler. (Kat. Ausst.) Madrid: La Casa Encendida, 2013.
  • Lesák, Barbara: „Eksplozija kulise: Frederick J. Kiesler i teater. Explosions of the Backdrop: Frederick J. Kiesler and the Theatre.“ In: Oris. 15/80, 2013. S. 74-83.
  • Molderings, Herbert: Marcel Duchamp im Alter von 85 Jahren. Eine Inkunabel der konzeptuellen Fotografie. Köln: Verlag der Buchhandlung Walther König, 2013.

2012

  • Österreichische Friedrich und Lillian Kiesler Privatstiftung (Hg.): Space House. (11/2012.) Wien: Österreichische Friedrich und Lillian Kiesler Privatstiftung, 2012.
  • Dreishpoon, Douglas: „Sculpture’s Expanding Area.” In: Archives of American Art Journal. Washington, DC: Smithsonian Institution, 2012. S. 24-35.
  • Lesák, Barbara und Trabitsch, Thomas (Hg.): Frederick Kiesler. Theatervisionär – Architekt – Künstler. (Kat. Ausst.) Wien: Brandstätter, 2012.
  • Mammì, Lorenzo: „As bordas.” In: O que resta. Arte e crítica de arte. Sao Paolo: Companhia des Letras, 2012. S. 54-117.
  • Molderings, Herbert: „Das Glück selbst. Auf der Suche nach dem ,Grünen Lichtstrahl’ von Marcel Duchamp.” In: Die nackte Wahrheit. Zum Spätwerk von Marcel Duchamp. München: Hanser, 2012. S. 130-193.
  • Ockman, Joan (Hg.): „Disciplinarity. Redefining Architecture’s Limits and Identity.“ / „Research. Toward a ‚Scientific’ Architecture.“ In: Architecture School. Three Centuries of Educating Architects in North America. Cambridge, MA: MIT Press, 2012. S. 291-298, 386-391.
  • Schneider, Svenia: Blob-Architektur für das 21. Jahrhundert. Neues Paradigma oder Relaunch einer ehrwürdigen Tradition. Marburg: Tectum, 2012. (S. 187-190.)
  • Schroeder, Katja (Hg.): We Make Versions. (Kat. Ausst.) Münster: Westfälischer Kunstverein, 2012. S. 1-5, 63-66.
  • Smolińska, Marta: „Pierwsze podzielone obrazy.” In: Otwieranie obrazu. De(kon)strukcja uniwersalnych mechanizmów widzenia w nieprzedstawiającym malarstwie sztalugowym ll połowy XX wieku. Toruń: Wydawnictwo Naukowe, 2012. S. 272-277.
  • Zillner, Gerd: „Friedrich KIESLER.” In: Space Affairs | Raumaffären | Affaires d’espace. (Kat. Ausst.) Wien: Springer, 2012. S. 119-121.

2011

  • Österreichische Friedrich und Lillian Kiesler Privatstiftung (Hg.): Lebensform im Kunstformat. Life-Form in the Art Format. Surrealism on Display in Art of This Century. (10/2011.) Wien: Österreichische Friedrich und Lillian Kiesler Privatstiftung, 2011.
  • Brosowsky, Bettina Maria: „Raum-Kunst-Erlebnis anno ’42. Kieslers Surrealist Gallery als 1: 3-Modell in Wien.” In: Bauwelt, 102/34, 2011. S. 2.
  • Hanak-Lettner, Werner: Die Ausstellung als Drama. Wie das Museum aus dem Theater entstand. Bielefeld: transcript, 2011.
  • Hemken, Kai-Uwe: „Der Künstler als Kurator. Die Ausstellung als Kunstwerk.” In: bauhaus. Die Zeitschrift der Stiftung Bauhaus Dessau, 1, März 2011. S. 42-49.
  • Khazam, Rahma: „Kiesler’s Endless Gallery.” In: Flash Art, 44/279, Juli-September 2011. S. 38, 40.
  • Lesák, Barbara: „Kulissentheater versus Raumtheater.“ In: zuschnitt, 11/44, Dezember 2011. S. 20-21.
  • Luyken, Gunda: „Infra-geringe Verschiebungen. Beobachtungen zu den künstlerischen Konzepten von Marcel Duchamp und Frederick Kiesler.“ In: Impuls Marcel Duchamp // Where do we go from here? Poiesis I. Schriftenreihe des Duchamp-Forschungszentrums Schwerin. Ostfildern: Hatje Cantz, 2011. S. 128-155.
  • Wimmer, Karin: „Surrealismus und Exil: Max Ernst in New York.” In: Netzwerke des Exils. Hg. v. Burcu Dogramaci und Karin Wimmer. Berlin: Gebr. Mann, 2011. S. 375-395.

2010

  • Österreichische Friedrich und Lillian Kiesler Privatstiftung (Hg.): Avantgarde im Portrait. Wien-Paris-New York. (08/2010.) Wien: Österreichische Friedrich und Lillian Kiesler Privatstiftung, 2010.
  • Österreichische Friedrich und Lillian Kiesler Privatstiftung (Hg.): From Chicken Wire to Wire Frame. Kiesler’s Endless House. (07/2010.) Wien: Österreichische Friedrich und Lillian Kiesler Privatstiftung, 2010.
  • Huhtamo, Erkki: „On the Origins of the Virtual Museum.“ In: Museums in a Digital Age. Hg. v. Ross Parry. Abingdon, Oxon: Routledge, 2010. S. 121-135.
  • Kraus, Eva-Christina: Exposition internationale du Surréalisme, 1947. Display-Strategien und kuratorische Praxis. Wien: unpubl. Diss., 2010.
  • Lemonier, Aurélien: „Dossier 10: Cité dans l’Espace.” In: De Stijl 1917-1931. Paris: Centre Pompidou, 2010. S. 152-153.
  • Lesák, Barbara: „Friedrich Kieslers Theaterschaffen. Der Start in ein spartenübergreifendes Universum.“ In: Springerin, 16/2, Frühjahr 2010. S. 38-43.
  • Molderings, Herbert: „Le bonheur même. À la recherche du Rayon vert de Marcel Duchamp.” In: Retour d’y voir, 3-4, 2010. S. 9-55.
  • Phillips, Stephen: „Parametric Design: a Brief History.” In: arcCA, 10/1, 2010. S. 24-28.
  • Phillips, Stephen: „Toward a Research Practice. Frederick Kiesler’s Design-Correlation Laboratory.” In: Grey Room. 38, Winter 2010. S. 90-120.
  • Sabatino, Michelangelo: „Remoteness and Presentness. The Primitive in Modernist Architecture.” In: Perspecta 43. Taboo. Cambridge, MA: MIT, 2010. S. 151-155.
  • Unwin, Simon: „Endless House. An unbuilt project for a house based in infinity.” In: Twenty Buildings Every Architect Should Understand. London: Routledge, 2010. S. 53-60.

2009

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1998

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